Майстерня вчителя трудового навчання Ніжинської ЗОШ I-III ст. № 10 Василевської Тамари Миколаївни

На початку XIX століття вітражне мистецтво в Німеччині, Нідерландах та інших країнах тільки відроджувалося. У Росії ж, незважаючи на бажання Миколи I налагодити вітчизняне виробництво вітражів, або "транспарентних картин", як вони тоді називалися - створювати художнє скло промислово не вдавалося аж до кінця століття. Вітражі, які були тоді в Росії - наприклад, в імператорській колекції були або оригіналами середньовіччя і Ренесансу, купленими в Європі за нечувані суми, або імітаціями.

Більшість "вітражів" Імператорського склоробного заводу представляли собою розписи по склу (причому, не глазур'ю, а звичайними олійними фарбами), або скло з наклеєним тонким папером, що імітує середньовічний малюнок. Однак окремі спроби створення справжніх вітражів з набірного кольорового скла все ж робилися на всьому протязі XIX століття М. Орловим, Н. Бахметьєвим, П. Воробйовим і іншими: (плоди їх експериментів не збереглися).

Власне, історія вітража в Росії починається з 1860 років, коли В. Д. Свєчніков створив свою вітражну майстерню. Розташовувалася вона в Мюнхені, але була орієнтована безпосередньо на замовлення з Росії, особливо, від імператорської родини.

1880-1890-ті р.р. - Розквіт, золотий вік художнього склоробства, як у Росії, так і в країнах Європи та Америки. Удосконалення технологій дозволило, нарешті, створити рентабельне виробництво вітражного скла. Тим більше що світська мода на вітражі стала ще більш актуальною. Історія створення вітражів зобов'язана цьому новому сплеску інтересу до вітражного мистецтва поширенню стилю модерн. Справа в тому, що самі художні принципи модерну - графічність контурів, декоративність, ажурність - як не можна краще відповідали природі набірного вітража.Техніка з'єднання скляних пластин контурними металевими плетіннями неначе спеціально була створена саме для модерна.

У той час в одному тільки Петербурзі працювало близько двадцяти майстерень художнього скла - бр. Франк, бр. Оффенбахер, М. Кноха, А. Антоковіча, і пр. Відкривалися спеціалізовані училища, які готували фахівців з художнього склороблення. Вітраж в Росії перестав бути предметом розкоші, зробившись відносно доступним широким верствам населення. Найбільш масовим стало застосування вітражів в архітектурі Петербурга на рубежі століть. Сюжети, що здебільшого використовувалися були в основному орнаментальними, або пейзажними. Один з найбільш знаменитих творів петербурзького художнього склороблення епохи модерну - торговий дім бр. Єлісєєвих на Невському проспекті.

В Європі, де ще на початку XIX століття багато художників присвячували себе відновленню або відтворенню давніх пам'яток вітражного мистецтва, його розквіт пройшов під знаком численних товариств, аналогічних англійської Руху мистецтв і ремесел У. Морріса.

Популярність вітража в кінці XIX - поч. ХХ століть дозволила створити в Європі та Америці численні великі підприємства, що випускали вітражі в промислових масштабах. Серед них "Морріс, Маршалл, Фолкнер і К °", "Гільдія століття" в Англії, компанії Л. Тіффані і Дж. Лафарж в США.

Л.К. Тіффані - американський художник і промисловець - один з найбільш значних представників світового вітражного мистецтва. Основоположник промислового виробництва вітражів, він невпинно експериментував з новими видами скла, протрав, покриттів, багатошаровими поєднаннями стекол.

Йому також належить нова вдосконалена техніка створення складальних вітражів, названа на його честь. Замість громіздких і широких свинцевих палітурок, він запропонував обгортати кожен шматочок скла по торцю смужками тонкої мідної фольги, трохи більше товщини самого скла. Краї фольги загиналися на скло, а після збірки вітража пропоювати з обох сторін. Таким чином, виходив тонкий, але достатньо міцний олов'яний каркас, що дозволяв включати в вітражний набір найдрібніші елементи, а також робити об'ємні набори, що Тіффані з успіхом використовував при виготовленні абажурів для ламп.

Джерело: http://www.vlasta-idea.ru